Shimadzu expone en la Semana del Diseño de Milán 2026 presentando su obra de arte científica "Materia Intermedia".

Shimadzu Corporation participó en la Semana del Diseño de Milán 2026, celebrada en abril, donde exhibió la obra de arte científica "In-Between Matter", creada en colaboración con el estudio de diseño we+ (Tokio).

Foto：Masaki Ogawa

La Semana del Diseño de Milán lleva el arte a todos los rincones de la ciudad.

La Semana del Diseño de Milán es el nombre colectivo de la mayor feria internacional de muebles del mundo, el Salone del Mobile (Salone del Mobile.Milano), y los eventos Fuorisalone que se celebran simultáneamente. Ambos tienen lugar en Milán, Italia, cada mes de abril. Numerosas empresas y diseñadores de todo el mundo participan, exhibiendo productos y obras de arte que muestran sus respectivas tecnologías.

El Salón del Diseño de Milán de este año (del 21 al 26 de abril) contó con 1900 expositores de 32 países y atrajo a más de 310 000 visitantes. Si bien aún no se han publicado las cifras de asistencia a los eventos del Fuorisalone, se estima que la Semana del Diseño de Milán en su conjunto atrajo a aproximadamente un millón de visitantes. Los eventos del Fuorisalone en los que participó Shimadzu Corporation se llevaron a cabo en diversos lugares de Milán, incluyendo museos de arte, edificios históricos y universidades, transformando toda la ciudad en un lienzo artístico.

Obra de arte científica "Materia intermedia"

Shimadzu Corporation participó en la Semana del Diseño de Milán como parte de sus esfuerzos por fomentar el interés en la ciencia y la tecnología. Esta es su segunda exposición, tras “WONDER POWDER” en 2024. La obra “In-Between Matter” no se limita a un área de análisis específica, sino que se centra en conceptos científicos más abstractos como la “separación” y “los límites entre la materia”. A través de esta obra científica, que permitió a los visitantes experimentar la esencia de la tecnología analítica y de medición —es decir, la pregunta de “qué es el análisis”—, se invitó a los espectadores al mundo de la ciencia.

"Interfaz líquida"

La pieza que más llamó la atención en el stand Shimadzu fue "Liquid Interface". Dieciséis carcasas llenas de agua y aceite de silicona se mueven en sincronía, generando cada una su propia "onda transparente". Esta obra, que evoca la belleza de la "separación", atrajo la atención de muchos visitantes, y numerosas personas se detuvieron para grabar vídeos con sus teléfonos móviles.

“Cromatografía”: La tinta de pluma separada crea patrones cambiantes sobre una placa de cerámica.

La instalación “Cromatografía” permite a los visitantes observar, en tiempo real, cómo la tinta negra a base de agua se separa en un espectro de colores. Esta obra interactiva se inspiró en la cromatografía en papel, una técnica fundamental de análisis de separación en la que la tinta se separa mediante papel y agua. Un visitante describió la experiencia así: “Ver cómo el agua transportaba los colores fue casi como si una obra de arte cobrara vida ante mis ojos. Sin embargo, lo que la hace tan fascinante es que no hay ningún artista involucrado, solo física y ciencia”.

“Rotación Óptica” es una obra basada en la capacidad del azúcar para distorsionar la luz. A medida que la luz asciende a través de un cilindro lleno de agua azucarada, cada color (longitud de onda) se distorsiona en un ángulo diferente. Al girar el dial, se desplaza un filtro polarizador que permite el paso solo de cierta luz, cambiando así los colores visibles para el espectador.

“Asentamiento de partículas”: Al presionar el botón en el soporte, dos pigmentos minerales en polvo ascienden a través de un cilindro, donde se mezclan. Con el paso del tiempo, las partículas descienden a diferentes velocidades debido a las diferencias de peso, formando degradados de color en capas naturales.

Nota: Las fotografías de la sección "Arte científico: materia intermedia" fueron tomadas por Masaki Ogawa.

Comentario de la persona responsable del Centro de Diseño de Productos Corporativos Shimadzu

Miembros del Centro de Diseño de Productos Corporativos de Shimadzu y de we+. Nakagawa es el segundo por la izquierda en la fila de atrás, y Takegawa está en el extremo derecho de la fila de adelante (ambos del Centro de Diseño de Productos Corporativos).
Foto de : Masaki Ogawa